数字音乐时代优质原创音乐内容的生产与传播

——著名音乐制作人、中国音像与数字出版协会音乐产业促进会首席专家侯钧先生专题讲座

2022年11月23日，中国音乐学院艺术管理系主办的系列艺术管理理论前沿学术讲座《数字音乐时代优质原创音乐内容的生产与传播》成功举行。此次讲座的主讲人著名音乐制作人、中国音像与数字出版协会音乐产业促进会首席专家侯钧先生，讲座由理论教研室主任司思主持，我系牟笑飞、李梦吟等教师参加，国乐系二胡教师王啸参加。艺术管理系本科生、研究生同学积极参加了此次线上讲座学习，并与主讲人侯钧先生进行了深入的线上交流与讨论。

本次讲座的主讲人侯钧先生为著名音乐制作人、音乐出版人，曾任中国唱片集团公司副总经理，担任多届“中国金唱片奖”专家评委，任中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会理事，中国音像与数字出版协会音乐产业促进会首席专家，中国传媒大学音乐与录音艺术学院客座教授、博导组成员，首都经济贸易大学艺术教育专家团成员。侯钧先生有丰富的数字音乐制作与出版发行的业界经验，又有对原创数字音乐内容发展的理论研究，为我系同学就优质原创音乐的制作、传播，数字音乐的生产模式等内容进行学术讲座与交流。

本次讲座主要内容分为“数字化背景下的国内外音乐产业现状”、“国内优质原创音乐内容匮乏的原因”、“音乐内容生产模式及特征”、“原创音乐内容生产的重要性”、“提高国内优质音乐内容生产的策略与路径”、“对音乐内容数字化传播的思考”六个部分。

首先，侯钧先生提出了流媒体平台成为全球音乐产业的主流，传统唱片公司的创新路径有更多可能，短视频的快速发展对以音频为主的数字音乐带来了影响，同时介绍了黑胶唱片产业的复苏态势，为大家梳理了国内外音乐产业的发展现状，并指出数字音乐时代，唱片公司对原创音乐内容的热情和投入都有所降低，音乐平台上的庞大音乐内容有些难免质量平庸，国内音乐产业合理分配模式尚未完全建立，以此分析了国内优质原创音乐内容匮乏的原因。

接下来，侯钧先生为大家介绍了传统唱片产业与数字音乐产业的原创内容生产模式，并以图表的形式为大家展示了两种生产模式的差异对比，分析了两者之间各自的优势与不足，并从产业生态、音乐内容创作者、受众等角度阐释了原创音乐内容生产的重要性，以此为基础，提出了音乐平台的优质内容筛选亟待加强、培养音乐产业复合型人才、用多元的新科技推广优秀原创内容、聚焦黑胶载体进行优质音乐打造以及音乐人、音乐公司需潜心创作等提高国内优质音乐内容生产的策略和路径。

讲座最后，侯钧先生讲述了对音乐内容数字化传播的思考，为大家梳理了音乐的主要传播方式，以不同时代的音响设备为例，指出了大众的聆听体验从音响角度看有“降低”趋势、大众对不同格式音乐的差异认知有待提高等问题，并从音响设备、音乐平台对于数据的分析与运用等方面为大家带来了解决思路，提出了音乐平台方要根据掌握的用户数据“引导”用户而不是“迎合”用户的观点。

在讲座过程中，我系同学对侯钧先生的讲座内容展开了积极的线上谈论，与侯钧先生就原创音乐人的生存环境、音乐平台中的歌曲同质化问题、优质原创音乐内容的推广、音乐产业未来的发展重点等问题进行了深入交流。这场讲座让同学们对音乐产业的现状、音乐内容的生产模式有了更全面的认识，也对国内优质音乐内容的生产、音乐创作的生态环境、音乐内容数字化传播的发展方向有了更加深入的思考。

（撰稿：郭宇）