艺术出版发行奥地利古典音乐讲座
艺术管理系“艺术出版发行”“文化产业”研讨课之维也纳古典音乐历史与著名作曲家故事
2019年10月10日星期四下午在中国音乐学院新教学楼414教室,由奥地利学者、维也纳大学传播学院讲师Andrea Waldbrunner带来的“艺术出版发行”“文化产业”研讨课之《维也纳古典音乐历史与著名作曲家故事》,为国音艺管宝宝们带来一场走进奥地利古典音乐之都的史学盛宴。此次研讨课由我系理论教研室司思老师组织,系党总支书记陈钢老师参加,并邀请了我系毕业生、奥地利驻华使馆文化参赞助理、文化处高级专员宋心怡担任讲座翻译。
安德里亚女士首先为大家提出第一个研讨课问题:众所周知,维也纳是音乐之都,那么形成这一特点的原因是?这与维也纳的历史息息相关,她说维也纳曾经作为奥匈帝国的大熔炉,来自世界各地的人才都来到首都生活和工作。当时帝国政府特别支持艺术和音乐,因此,维也纳在整个19世纪成为欧洲的中心。城市本身,以及音乐和作曲经历了一个繁荣,音乐家和乐器工匠来到城市,歌剧院和音乐厅的建设和音乐出版商激增,音乐传播条件成熟,因此造就了如今的音乐之都。
接下来给同学们抛出了另一个研讨问题:你对古典音乐的理解是什么?你是怎样认为的?拥有西方乐器的专业技能的同学,比如小提琴、钢琴,演奏过许许多多的古典音乐作品。大家认为,古典音乐是交响乐团演奏的高雅严肃音乐。然而,安德里亚女士说古典音乐一词,并没有一个明确的定义。接下来给我们介绍了古典音乐的来源历史……
音乐的历史和人类存在的历史一样悠久,它与最早的语言形式平行发展。最初的音乐(或某些形式的音乐)是为了崇拜自然和宗教仪式而创作的。例如欧洲的希腊人,最早将音乐和合唱用于戏剧表中。在2500年前,他们的科学家收集了他们关于音乐的信念和它的影响的书面形式。在欧洲中世纪,人们发明了更精密的乐器。再后来才出现了复调音乐(是将乐器和人声分声部集合在一起形成谐和的旋律)这就是如今古典音乐的本质。这时期音乐的传播被广泛运用于教堂和宗教活动。
近代,音乐也被用于娱乐和表达爱情和情感,以及对艺术的热爱。在文艺复兴时期,音乐变得非常普及,人人都能听得到。基本上随着复调音乐的发展,从这一时期开始,我们可以笼统的谈论“古典音乐”。像约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、克劳迪奥·蒙特威尔第、奥德尔·格奥尔格·弗里德里希·亨德尔这样的作曲家。世纪的“巴洛克”创造了更复杂的音乐风格,他们想表达社会的快速变化,描述对社会的影响。
情感的表达不仅仅限于欢快活泼与庄重严肃,更多彩的情感表达形式被分类出来:合唱、舞蹈、奏鸣曲等一起被创造出来。最后,戏剧歌剧形成了强大的统一的风格。
第三个精彩的内容是,安德里亚女士为我们介绍,18世纪主导维也纳古典音乐的三位天才:沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特——疯狂的天才、约瑟夫·海顿——谦逊的天才以及路德维希·凡·贝多芬——倔强的失聪音乐家。
虽然这些名字耳熟能详,但是我们并不了解他们每一个人的性格特点。安德里亚通过生动的小故事描述了他们精彩一生。这一时期音乐的特点是浪漫风格的交响乐、大型交响乐团和新的乐器(如单簧管和钢琴的组合)弦乐四重奏的流行(2小提琴、1中提琴和1大提琴)。这时段的音乐走向是关注世界与社会相关的话题,而不是宗教。
结束了这节课的主要内容后,与同学们进行了简单的互动,安德里亚女士留下了一个思考:我们是否能成为向他们一样伟大的音乐家呢,我们的有特色中国音乐怎么广泛传播呢,这给在座的所有同学们今后的成长规划深深地埋下了一粒种子……
撰稿:何佳芯